Menininkai, kurie dažosi patys ir yra meno profesija
Menininkai, tokie kaip Mikelandželas ir Velázquezas, per visą meno istoriją piešė savo paveikslus. Ar įmanoma, kad kiti nutapytų naudodamiesi savo profesijos simboliais? Paaiškinsiu kas, kas ir kodėl?

Mikelandželo „Paskutiniojo teismo“ (1536–1541) freska iš Siksto koplyčios Vatikane, Romoje, rodo Mikelandželo autoportretą šventąjį Baltramiejų ir jo suglebusią odą.
Spėliojama, ar šis tragiškas savęs vaizdavimas įvyko dėl jo kankinamos sielos.

Albrechto Dürerio „Autoportretas kaip Kristus“ (1500) pripažintas simboliniu Kristaus vaizdavimu. Galima tik įsivaizduoti (taip pat ir aš), ar genijai, tokie kaip menininkai, įtraukti į šį straipsnį, iš tikrųjų gavo kažkokią „dieviškąją intervenciją“, kad įvykdytų savo gyvenimo ieškojimus.

Rembrandto „Audra ant Galilėjos jūros“ (1633) yra žinomas kaip vienintelis šio meistro paveikslas jūros peizaže. Jis buvo pavogtas Isabella Stewart Gardner muziejuje Bostone iki 1990 m., Kai buvo pavogtas. Iki šios dienos jis nebuvo aptiktas.

Kadangi valtyje yra keturiolika žmonių, manoma, kad dvylika mokinių, Jėzus ir pats Rembrandtas, yra valtyje. Kodėl menininkas neturėtų būti puikioje kompanijoje?

Diego Velázquezo „Las Meninas (garbės tarnaitės)“ (1656) vaizduoja save kaip menininką, žvelgiantį tiesiai į mus, žiūrovą, o jis stovi šalia didelės drobės, kur, matyt, dirba.

Artemisia Gentileschi „Judith Slaying Holofernes“ (1611-1612) rodo save kaip Juditą. Nors tai buvo klasikinė Biblijos scena, Artemisia tai buvo ypač asmeniška, nes ji buvo prievartavimo auka. Tai galėjo būti būdas išvalyti jos protą (ir sielą) nuo šio smurto.

Ar menininkai patys piešia paveikslus, nes tikisi, kad jie (ir jų darbai) taps nemirtingi? Arba jie laiko save aukštesniu lygmeniu - ar pasiekimų lygiu -, kuris pakeis visą žmogaus supratimą?

Aš sutinku su pastarąja, nes manau, kad yra kažkoks dieviškas įsikišimas į didįjį meną. Pavyzdžiui, jei jūs kada nors matėte Vermeerio ar Caravaggio paveikslą ir tai, kaip jie sukuria šviesos šaltinį, suprasite, ką turiu omenyje.

O galbūt menininkai pajuto poreikį turėti įrašą apie savo egzistavimą žemėje. Kad ir kokie būtų jų ketinimai, ateinančios kartos žinos daugiau apie šių žavių menininkų gyvenimą dėl sąmoningų ketinimų.

Kai kurie meno kritikai netgi nuėjo taip toli, kad tvirtino, kad kai kurie menininkai savo darbuose nutapė rodykles, kad reprezentuotų teptukus. Tai gali būti labai įmanoma. Žiūrovui tai leidžia žiūrėti į meną daug įdomių interpretacijų.

Galite įsigyti Rembrandto „Audra ant Galilėjos jūros“ (1633 m.) Glicerijų.

Galite įsigyti Velázquezo „Las Menino (garbės tarnaitės)“ (1656 m.) Gipsinį spaudą.

Vaizdo Instrukcijos: Kiekvienas yra menininkas? Skaidros Trilupaitytės vieša paskaita (Gegužė 2024).