Kurdami muziką vaizdo žaidimams pagal filmus, ar pirmiausia turite žiūrėti filmą?
Paprastai filmas gaminamas, kai aš dirbu žaidimo muziką, todėl man neįmanoma pirmiausia pamatyti filmo. Tačiau žaidimų kūrėjai suteikia man daug informacijos apie filmą, įskaitant tai, kaip jis atrodys, taip pat išsamią pasakojimo ir personažų informaciją. Iki to laiko, kai atsisėdu kurti, man buvo pateikta daugybė etaloninių medžiagų, meno kūrinių ir dokumentų. Iki šiol dirbau trijuose filmuose sukurtuose žaidimuose - „Čarlis ir šokolado fabrikas“, „Da Vinčio kodas“ ir visai neseniai „Trečiasis Šrekas“ - ir buvo labai smagu pasižvalgyti į filmą iš vidaus. kūrimo procesas kuriant muziką žaidimams. Kadangi „Šrekas Trečiasis“ buvo filmų serijos tęsinys, turėjau pranašumą, kad kurdamas muziką galėjau įkvėpti žiūrėti ankstesnius du filmus. Šreko pasaulis pasižymi unikaliu ir apibūdinančiu skoniu, kuris išlieka pastovus visuose filmuose. Visi, kuriantys žaidimą, sunkiai dirbo, kad sukurtų žaidimo pasaulį, ištikimą magiškajai Šreko visatos atmosferai.

Ar dirbote su „Shrek 3“ aktoriais, norėdami sugalvoti vaizdo žaidimo muziką?
Vienas iš fantastinių Šreko filmų aspektų yra nuostabūs aktoriai, vaizduojantys centrinius Fionos, „Puss in Boots“, Donkey ir paties Shreko personažus. Šie aktoriai sukūrė personažus, kurie yra nepaprastai unikalūs ir malonūs, kad peržengė filmus ir tapo komiškų ikonų. Nors negalėjau tiesiogiai dirbti su aktoriais, jų pasirodymai man pasirodė nepaprastai įkvepiantys. Kuriant muziką man padėjo niuansai ir subtilūs emocijų atspalviai. Aš galėjau klausytis jų balsų ir įsijausti į pagrindinius jausmus, tada įsijausti į muziką. Be to, Johnas Cleese'as pateikė pasakojimą apie žaidimą, todėl aš turėjau parašyti muziką, grojančią po jo nepakartojamu balsu. Jo pasirodymas žaidime yra linksmas! Darbas prie muzikos Šrekui buvo fantastiška patirtis.

Paaiškinkite skaitytojams, kaip užimate vieną sceną ir sugalvojate muziką.
Žaidimo scena prasideda nuo projektavimo dokumento. Čia žaidimo dizaineriai išdėsto savo planus, kaip scena bus žaidžiama, kokie bus žaidėjo tikslai ir kokios kliūtys kliudys. Aš dažniausiai sugebu perskaityti scenos projektavimo dokumentą, kad suprasčiau, kaip viskas veiks finaliniame žaidime. Tada man tiek vaizdo įrašo failas, kuriame pavaizduotas tos scenos žaidimas, arba ankstesnė tos žaidimo dalies versija, kad galėčiau pati žaisti. Žaidime „Trečiasis Šrekas“ aš dirbau su apdovanojimų pelniusiu muzikos prodiuseriu Winnie Waldronu ir prieš pradėdami dirbti su muzika, mes labai atidžiai studijavome pateiktą medžiagą. Kiekviena žaidimo scena turi savo energijos lygį, kuris priklauso nuo to, kas tuo metu vyksta. Stengiuosi rašyti muziką, kuri padidins žaidimo pagreitį ir leis žaidėjui labiau įtraukti žaidimą.

Ar muzika atliekama prieš vaizdo įrašą, ar visa tai atliekama tuo pačiu metu?
Vaizdo žaidimų kūrimas yra nuolat besikeičiantis procesas. Rašydamas muziką vienai žaidimo daliai, kūrėjai keikia ir tobulina tą žaidimo dalį, kad ji būtų dar geresnė nei buvo anksčiau. Kai filmas susiejamas, procesas tampa dar labiau bendradarbiaujantis, nes filmų gamybos studija įsitraukia į procesą ir prideda savo nemažus talentus. Žaidimas „Čarlis ir šokolado fabrikas“ „Warner Brothers“ labai norėjo įsitikinti, kad žaidimas atspindi filmo, kuriame vaidina Johnny Deppas, dvasią, o filmo režisierius Timas Burtonas buvo labai atidus. Jis netgi asmeniškai patvirtino visą mano muziką žaidimui, kuri man buvo tikras jaudulys. „Sony Pictures“ labai dalyvavo plėtojant žaidimą „Da Vinčio kodas“, kuris buvo išleistas tuo pačiu metu kaip jų filmas, kuriame vaidina Tomas Hanksas ir kurį režisavo Ronas Howardas. „Šrekas trečiasis“ „Dreamworks“ labai aktyviai dalyvavo kuriant žaidimą. Kino žaidimų įnašai yra gana dideli, o patys žaidimai yra nuolat peržiūrimi, nes visi dalyvaujantys dirba, kad jie būtų kuo įdomesni žaidėjams. Taigi tai reiškia, kad nors aš turėsiu vaizdo įrašų ir kartais ankstyvai atkuriamų tam tikros scenos versijų, kai aš dirbu, galutinės tos scenos versijos dažnai bus visiškai skirtingos! Man labai patinka pamatyti, ką kuria kūrėjai, ir visada tikiuosi, kad muzika, kurią rašau scenai, juos įkvepia, kai jie ir toliau formuoja ir koreguoja tą sceną, kruopščiai tobulindami, kol ji yra geriausia, kokia tik gali būti.

Kokie yra jūsų būsimi projektai, be „Shrek 3“?
Linkiu, kad galėčiau pasakyti! Turiu keletą projektų. Kai kurie iš jų yra nepaprastai jaudinantys! Bet aš kol kas negaliu apie juos nieko pasakyti.

Ar ilgai užtruksite, kol sugalvosite vaizdo žaidimų garsus ir muziką?
Tai priklauso nuo to, kiek muzikos bus paskutiniame žaidime, taip pat nuo to, koks bus žaidimo gamybos grafikas.Aš sukūriau muziką projektams, kurių grafikai buvo tikrai įtempti, o tai reiškė, kad dirbau labai ilgas valandas kiekvieną savaitės dieną, per savaitgalius ir švenčių dienas, kad galėčiau laikytis nustatytų terminų. Turiu pripažinti, kad ir kokie griežti yra šie tvarkaraščiai, intensyvumas taip pat gali būti įdomus!

Ar jums sunku būti viena iš nedaugelio vaizdo žaidimų pramonės moterų?
Tikrai ne, nes kasdien dirbu su moterimi. Winnie Waldron ir aš palaikome vienas kitą, ir tai padeda mums jaustis mažiau izoliuotiems vyriškoje pramonėje. Taip pat esu nepriklausomos žaidimų kūrėjų asociacijos „Moterys žaidimuose“ specialiųjų interesų grupės narė, kuri yra puiki šios pramonės bendruomenės moteris. Žaidimų kūrimo srityje dirba palyginti nedaug moterų, tačiau mūsų skaičius auga. Pramonė pastaraisiais metais daugiau sužinojo apie neišnaudotą rinką, kuriai atstovauja žaidėjos. Atsiradus naujoms žaidimų sistemoms, tokioms kaip „Nintendo Wii“, agresyviai prekiaujanti moterims, moterų, dirbančių kaip šios srities kūrėjos, vertė labai padidėjo. Žaidimų kūrimo kompanijos ir žaidimų leidėjai nori samdyti žmones, suprantančius žaidėjus moteris. Kaip ir aš, dauguma pramonės moterų taip pat yra žaidėjos, todėl mūsų požiūris tapo unikaliu ir vertingu šaltiniu.

Ar, spręsdami šį karjeros kelią, susidūrėte su kokiais nors iššūkiais?
Kiekvienas naujas projektas yra iššūkis. Būti žaidimų kompozitoriumi yra panašus į buvimą sportininku. Norėdami išlikti tinkami, turite patys treniruotis. Pusę lygties sudaro jūsų pačių įgimtas talentas ir įgyti įgūdžiai, o kitą pusę - ištvermė - išlaikant aukščiausią kokybę ir kartu su griežtais terminais gaminant didelius kiekius „triple-A“ muzikos. Būdamas mano muzikos prodiuseris, Mikė užtikrina, kad mano kuriama muzika išliktų aukščiausio įmanomo lygio, tuo pačiu įsitikindama, kad laikomės laiko grafiko. Taip pat reikia tobulinti technologijas. Aš, kaip žaidimų kompozitorius, palaikau pažangiausias muzikos kūrimo studijas, ir mano nuolatinė atsakomybė yra nuolatos informuoti apie naujus muzikos srities įrankius ir technologijas. Visa tai labai sudėtinga, bet man patinka, kad esu iššūkis savo darbui.

Kokius faktus turi turėti žmogus, norėdamas įsikišti koją į duris?
Muzikinis išsilavinimas yra esminis dalykas tiek universiteto aplinkoje, tiek per privačius mokymus. Beveik ne mažiau svarbus yra tvirtas kompiuterių ir muzikos aparatūros supratimas. Rašymo fonas gali būti labai naudingas veiksmingai bendraujant su kūrėjais ir leidėjais, o tai svarbu žaidimo kūrimo proceso metu. Taip pat žodiniai bendravimo įgūdžiai yra būtini per tuos svarbius susitikimus su kūrėjais ir leidinių leidinius. Siekiantis žaidimų kompozitorius, be kita ko, turi turėti patirties kurdamas muziką. Žaidimo sudėtis yra labai reikli. Idealiu atveju, trokštantis žaidimų kompozitorius pirmiausia turėtų patirties kurdamas muziką kitoje srityje, prieš pradėdamas žaidimus. Prieš tai, kai buvome pasamdyti mūsų pirmajam žaidimui, mano muzikos prodiuserė Winnie Waldron ir aš dirbome serijoje, pavadintoje „Radio Tales“, Nacionaliniame viešajame radijuje. Serija radijui pritaikė tokias klasikines istorijas kaip „Operos fantomas“ ir „Pasaulių karas“. Kaip serijos kompozitorius, aš sukūriau muziką nuo sienos iki sienos daugiau nei šimtui programų. Taigi, kai serija nutraukė originalią gamybą ir perėjo į XM palydovinės radijo 163 kanalą, Winnie ir aš turėjome daug patirties. Kai gavome savo pirmąjį darbą, rašydami muziką sutriuškintam žaidimui „karo dievas“, buvome pasirengę iššūkiui. Jei man duotų kokį nors patarimą, reikėtų ieškoti galimybių užsiimti savo amatais. Nėra geresnio būdo mokytis, nei darant.

Kaip jūs praleidžiate laiką, kai nekomentuojate muzikos?
Man patinka ilgi pasivaikščiojimai saulėtą dieną. Šviežias oras, čiurlenantys lapai, čiulbantys paukščiai ... man tie pasivaikščiojimai yra tikrasis gyvenimo malonumas. Taip pat du kartus per metus lankau pramonės konferencijas, ir man smagu pamatyti kolegas bei prekybos istorijas. Darbas vaizdo žaidimų pramonėje yra unikalus gyvenimo būdas. Tai gali būti labai reiklus, bet ir labai naudingas. Esu dėkingas už galimybę būti šios fantastinės kūrybingų žmonių bendruomenės dalimi. Nėra jokio kito tokio darbo!

Būtinai sustokite Winifred Phillips svetainėje spustelėję žemiau esančią nuorodą. Trečiasis „Šreko“ vaizdo žaidimas yra parduotuvėse. Šrekas trečiasis filmas kino teatruose pasirodė gegužės 18 d.

Pramogų rašytojos ir knygos „Mano nematomas vyras“ autorės Shelia M Goss interviu: Rožės yra erškėčiai, Violetinės yra tikros ir „Paige's Web“. Norėdami gauti daugiau informacijos, apsilankykite www.sheliagoss.com.